Visual Kei: Một trong những khung cảnh thú vị nhất ở Nhật Bản và mọi điều cần biết



Visual Kei: Một trong những khung cảnh thú vị nhất ở Nhật Bản và mọi điều cần biết

MEJIBRAY
Các Phím trực quan cảnh này chắc chắn thú vị và thậm chí có thể xa lạ đối với một số người, đặc biệt nếu bạn chưa từng nghe đến nó trước đây. Ở đây tôi sẽ cho bạn thấy chính xác nó là gì!



Phím trực quan , còn viết tắt là V-Kei ( dòng chữ V ) là một phong trào âm nhạc và thời trang bắt nguồn từ Nhật Bản vào đầu những năm 1980. Những ảnh hưởng của nó dựa trên Đá glam , kiểu Goth , Punk và quần áo truyền thống của Nhật Bản, cũng như nhà hát kabuki và shoujo (truyện tranh dành cho phụ nữ trẻ). Những chiếc quạt và tính thẩm mỹ của chúng đôi khi được gọi là बंग्या ( bangya ).

Lịch sử

X NHẬT BẢN , những người tiên phong của Visual Kei
Thuật ngữ Visual Kei được cho là bắt nguồn từ slogan của X JAPAN TỘI PHẠM BẠO LỰC TÂM LÝ CỦA SỐC THỊ GIÁC . Lần đầu tiên thuật ngữ này được sử dụng trên báo chí là trong một bài báo của Sheiichi Hoshiko cho SHOXX tạp chí vào năm 1992, sử dụng thuật ngữ bijuaru shokku kei, có nghĩa là phong cách gây sốc thị giác.





Visual Kei bắt đầu hoạt động vào đầu những năm 1980 và được lấy cảm hứng từ phong trào nhạc punk, glam metal và gothic rock. Cặp ban nhạc đầu tiên nhấn mạnh vào hình ảnh, thường thông qua kiểu tóc, màn trình diễn trên sân khấu và trang phục, tất cả đều trở thành một trong những phần nổi tiếng nhất của Visual Kei.

Vào giữa những năm 90, hay còn gọi là thời kỳ bùng nổ của ban nhạc, các hãng nhạc và nghệ sĩ indie bắt đầu nhận được sự chú ý rộng rãi và một số ban nhạc nổi bật nhất thập kỷ đã có màn ra mắt quan trọng. Các chương trình truyền hình như đột phá Và Sóng Nóng đã mang lại sự nổi tiếng cho một số ban nhạc. Tuy nhiên, đến những năm 2000, nó trở lại thành một nhóm văn hóa ngầm sau khi hầu hết các ban nhạc nổi tiếng giải tán hoặc giảm bớt hình ảnh và âm nhạc của họ. Các thể loại như metalcore, Hardcore punk và alternative metal ngày càng phổ biến, có ảnh hưởng lớn đến các ban nhạc mới.



Nhiều ban nhạc Visual Kei bắt đầu bán các mặt hàng được gọi là chekis (チェキ), hoặc Instax Polaroids. Phần lớn các ban nhạc vẫn bán những thứ này cho đến ngày nay! Nhiều nhóm nhạc J-Pop cũng bán chekis, dù thông qua các sự kiện hay trong album.

Vào giữa những năm 2000, V-Kei đã thu hút được lượng lớn người hâm mộ anime cũng như những người quan tâm đến văn hóa Nhật Bản trên toàn thế giới. Nhiều ban nhạc bắt đầu lưu diễn và phát hành nhạc ở nước ngoài, và ngày nay một số ban nhạc thậm chí còn phát hành nhạc bằng tiếng Anh như JILUKA (một ví dụ là bài hát của họ BLVCK , hoàn toàn bằng tiếng Anh). Hiện tại, Visual Kei đã thu hút được lượng lớn người hâm mộ nhạc rock và kim loại nặng trên toàn thế giới, với nhiều ban nhạc không phải người Nhật lấy cảm hứng từ phong trào này. Ví dụ: ban nhạc alternative metal Thụy Điển Biện pháp khắc phục đã thu hút được sự chú ý vì là một trong những nghệ sĩ đầu tiên không phải người Nhật lấy cảm hứng từ Visual Kei.

Biện pháp khắc phục , ban nhạc metal Thụy Điển lấy cảm hứng từ Visual Kei
Visual Kei đã nhận được sự đón nhận tích cực của người hâm mộ metal, cho phép nhiều ban nhạc lưu diễn quốc tế và thu hút sự nổi tiếng quốc tế.

Fandom Visual Kei, văn hóa nhóm và các buổi biểu diễn

Người hâm mộ tham dự một NIGAI một người đàn ông sống
Visual Kei thường được coi là một nhóm văn hóa độc đáo do phong cách thời trang hoang dã của nó. Tuy nhiên, nó có nhiều đặc điểm chung với văn hóa kim loại; cả hai đều đam mê các hoạt động như tham dự buổi hòa nhạc, sưu tập album, duy trì hình ảnh không chính thống và các hoạt động trực tuyến.



Nhiều nghệ sĩ biểu diễn trực tiếp tham gia vào các hoạt động rock/metal điển hình, chẳng hạn như đập đầu và thể hiện cử chỉ tay (bạn có thể thấy người hâm mộ đập đầu và vẫy tay trong Video này của một buổi biểu diễn tại một NIGAI sống); thường liên quan đến việc tiếp cận khán giả hoặc cử động cánh tay chậm rãi. Điều này thường được người hâm mộ gọi là furisuke. Cử chỉ sừng kim loại cũng được sử dụng phổ biến và đôi khi người hâm mộ cầm que phát sáng hoặc các vật phẩm khác liên quan đến ý tưởng của ban nhạc. Một số cử chỉ nhất định thường sẽ được liên kết với các dải, chẳng hạn như sử dụng ký hiệu X với X JAPAN.

Người hâm mộ X JAPAN thực hiện động tác X bằng tay và đèn pin trong buổi hòa nhạc năm 2011.
Trong một số trường hợp, các thành viên ban nhạc sẽ tham gia vào các hoạt động phục vụ người hâm mộ, chẳng hạn như ôm và trong một số trường hợp là hôn. Mặc dù khá phổ biến nhưng việc đập vỡ nhạc cụ và tự cắt xẻo bản thân đã được một số ban nhạc thực hiện, chủ yếu là X JAPAN và DIR EN GREY.

Những người hâm mộ ở hàng ghế đầu của khu vực khán giả, thường được gọi là saizen, sẽ thực hiện hành vi đập đầu hoặc dùng tay đẩy mạnh. Các hành vi phổ biến khác bao gồm nhảy, xô đẩy và cõng. Saizen thường bị thống trị bởi những người hâm mộ trung thành. Bên ngoài khu vực này, khán giả cũng đồng loạt nhảy hoặc tham gia vào các hố vòng tròn (nơi người hâm mộ chạy vòng quanh, một ví dụ điển hình về hố vòng tròn là cái này trong lúc Hệ Thống Xuống buổi hòa nhạc tại Sydney, Úc vào năm 2012 trong bài hát Độc tính . Rất nhiều hố tròn của SOAD xuất hiện trong bài hát này, tuy nhiên, chúng cũng đã được thực hiện trong các bài hát khác. Một ví dụ khác sẽ là hố tròn này trong lúc con chiên của Chúa hiệu suất của Lễ hội VOA 2019 ở Lisboa, Bồ Đào Nha trong bài hát của họ Nhà quê ). Moshing thực sự không được phép xuất hiện trong các live house ở Nhật Bản, nhưng một phiên bản tương tự đã được người hâm mộ tạo ra. Hầu hết các chuyển động của quạt xảy ra đồng thời để đáp lại tín hiệu do dải tạo ra.

Một số người hâm mộ cũng tặng quà cho nghệ sĩ yêu thích của họ, gặp gỡ các thành viên ban nhạc và mua hàng hóa chính thức từ các địa điểm. Một số người hâm mộ thậm chí còn tham dự các hội nghị về văn hóa J, đăng ký làm thành viên câu lạc bộ người hâm mộ chính thức, thành lập các ban nhạc cover hoặc tham gia cosplay thành ban nhạc yêu thích của họ. Những cosplays này thường chính xác một cách đáng ngạc nhiên.

Người hâm mộ cosplay thành ban nhạc Visual Kei ảo ảnh các thành viên Đôi tai , Kisaki và cả Matoi nữa, tương ứng

Thời trang

Cái này , nghệ sĩ guitar của JILUKA
Thời trang của Visual Kei thường bao gồm mái tóc to và lòe loẹt, cũng như trang điểm đậm và trang phục với nhiều phong cách khác nhau. Do đó, nhìn chung rất dễ dàng để biết khi nào một ban nhạc là Visual Kei. Xu hướng thời trang đã bắt đầu một phong trào trong đó các nhạc sĩ khám phá ranh giới của ái nam ái nữ và sự bộc lộ rõ ​​ràng đồng thời mang đến phong cách âm nhạc phương Tây độc đáo.

Một số đặc điểm thời trang chung bao gồm:

  • Kiểu tóc hào nhoáng
  • Da nhợt nhạt/Shironuri (白塗り) [một kiểu trang điểm của Nhật Bản dựa trên khuôn mặt trắng truyền thống của geisha và diễn viên sân khấu]
  • Khuyên tai
  • Tóc nhọn với những lọn/vết sặc sỡ
  • Găng tay
  • Nhẫn
  • Giày đế bệt/gót cao
  • Trang phục có độ cầu kỳ cao

Các Âm nhạc

MEJIBRAY , những người được biết đến trên toàn cầu nhờ bài hát của họ Kore wo Izon đến Yobu Nara .
Thể loại
Mặc dù âm nhạc V-Kei thường được mô tả là hard rock, power metal, nu-metal, v.v., nhưng nó thực sự có rất nhiều thể loại, với các ban nhạc khác nhau tạo ra các thể loại âm nhạc khác nhau. Một số ban nhạc tạo ra âm nhạc giống J-Pop hơn, trong khi những ban nhạc khác lại theo đuổi âm hưởng rock, những ban nhạc khác lại theo phong cách metal và một số lại dành cho nhạc dance điện tử.

Nghệ sĩ âm nhạc
Trong những năm qua, đã có một số lượng đáng kinh ngạc các ban nhạc, với những ban nhạc như Kẻ ác ý Và X NHẬT BẢN là một trong những phổ biến nhất. Ngoài ra, trong khi phần lớn các ban nhạc Vkei là ban nhạc nam, thì cũng có rất nhiều ban nhạc nữ trong những năm qua! Một số ban nhạc Visual Kei bao gồm:

  • DADAROMA , một ban nhạc gồm bốn thành viên hoạt động từ năm 2014 đến năm 2020 thì họ tan rã sau chuyến lưu diễn một thành viên ĐIỂM KHÔNG TRẢ LẠI . Ca sĩ yoshiatsu hiện là giọng ca chính của FUKURO , và nghệ sĩ guitar takashi và tay bass lấy đi đều là thành viên của MADNA .
  • MEJIBRAY , một ban nhạc gồm bốn thành viên được thành lập vào năm 2011 và đã tạm ngừng hoạt động kể từ năm 2017 sau Tsuzuku Và Koichi kết thúc hợp đồng của họ và sau đó thành lập bộ đôi 8P-SB . nghệ sĩ guitar Của tôi đã giúp sáng tác bài hát KHÔNG BỐN qua pediophobia .
  • X NHẬT BẢN , còn được gọi đơn giản là X , là một ban nhạc gồm 5 thành viên được thành lập vào năm 1982 và ban đầu tan rã vào năm 1997 trước khi được cải tổ vào năm 2007. Họ được coi là một trong những người tiên phong của Visual Kei. Họ cũng là một trong những nghệ sĩ Nhật Bản đầu tiên đạt được thành công lớn, ngay cả khi còn ở một hãng đĩa độc lập. Họ đã tổ chức các buổi hòa nhạc ở Bắc Mỹ, Nam Mỹ, Châu Âu và Châu Á. HMV Nhật Bản xếp họ ở vị trí thứ 40 trong danh sách 100 nghệ sĩ quan trọng nhất của Nhật Bản, và Đá lăn Nhật Bản được xếp hạng Máu xanh ở vị trí thứ 15 trong danh sách 100 Album nhạc rock Nhật Bản hay nhất mọi thời đại. Năm 2017, tạp chí truyền thông trực tuyến của Mỹ Dây loa X Japan được vinh danh là ban nhạc metal xuất sắc nhất Nhật Bản. Theo báo cáo, họ đã bán được hơn 30 triệu đĩa.
  • Kẻ ác ý , một ban nhạc hoạt động từ năm 1992 đến năm 2001 được thành lập bởi các nghệ sĩ guitar Ở đâu Và Trung cấp . Âm nhạc và chủ đề trước đây của họ được đặc trưng bởi ảnh hưởng mạnh mẽ của Pháp và cổ điển, tuy nhiên, sau đó họ đã kết hợp các khía cạnh Gothic để thay thế. Họ được coi là một trong tứ đại của Visual Kei cùng với La'cryma Christi , Khủng hoảng cuồng tín Và Shazna . Album của họ kỳ quan đã được đưa vào Lại! Danh sách 13 album nhạc rock và metal quan trọng của Nhật Bản năm 2021. Nhãn quần áo của Mana Một Nửa Mình được thành lập vào năm 1999 và được ghi nhận là người đã giúp phổ biến phong trào thời trang Gothic lolita. Anh ấy cũng thành lập ban nhạc gothic metal Tôi mười tháng . Cựu ca sĩ Gackt đã bán được hơn 10 triệu đĩa hát solo và nhiều bài hát của anh được sử dụng trong trò chơi điện tử, phim hoạt hình và chương trình truyền hình.
  • NIGAI , một ban nhạc gồm bốn thành viên được thành lập vào năm 2021. Tay guitar của họ Yuga cũng là thành viên của vỏ sò . Họ hiện là một ban nhạc độc lập. Thật không may, họ đã thông báo rằng họ sẽ tan rã vào tháng 3 năm 2024, nhưng không bao giờ là quá muộn để trở thành một fan hâm mộ!
  • Công báoE , được thành lập vào năm 2002 hiện đã ký hợp đồng với Âm nhạc Sony . Họ đã biểu diễn tại Knotfest Nhật Bản Và Nippon Budokan trước đây, cũng như lễ hội nhạc rock Nga Cho trẻ em , và cũng đã biểu diễn ở các quốc gia như Mỹ, Canada, Mexico, Argentina, Chile, Brazil, Pháp, Đức, Ba Lan, Hungary, Belarus, Anh và Tây Ban Nha.
  • JILUKA , một ban nhạc gồm bốn thành viên được thành lập vào năm 2013. Họ đứng thứ 12 trong Tin tức JRock ‘ 15 nghệ sĩ Visual Kei và Rock Nhật Bản hàng đầu năm 2019. Họ được mô tả là visual kei kim loại hiện đại, nhưng họ chủ yếu được coi là metalcore. Gần đây họ đã có buổi biểu diễn đầu tiên tại Hoa Kỳ vào tháng 10 năm 2023 tại Anime Cuối Tuần Atlanta . Tất cả các thành viên đều quan tâm đến các ban nhạc khác, với thành viên Zyean nói rằng anh ấy thích rất nhiều ban nhạc như kim loại , Viên đạn cho Valentine của tôi , lửa bập bùng , Sinh vật khổng lồ và nhiều cái khác. Boogie tuyên bố anh ấy thích bất cứ điều gì, như Korn Và Biển Trăng , Nhưng Nút thắt đưa anh ta vào lĩnh vực kim loại. Ricko là một fan hâm mộ của Công viên Linkin , và anh ấy nói rằng anh ấy cũng đã từng nghe L'Arc-en-Ciel . Cái này đề cập đến một số ảnh hưởng cụ thể hơn của anh ấy như Kansas , Rixton và âm nhạc cổ điển. Anh ấy cũng nói rằng anh ấy đã từng nghe nhạc hip hop cho đến khi một người bạn rủ anh ấy nghe bài hát của X JAPAN Kurenai .
  • JILL-PRINCE , một ban nhạc gồm bốn thành viên có hình ảnh tươi sáng và nhiều màu sắc hơn so với các ban nhạc khác. Họ được thành lập vào tháng 9 năm 2016 và chủ yếu hoạt động ở Kansai.
  • hiện hữu †dấu vết , một ban nhạc nữ Visual Kei được thành lập vào năm 2003. Họ ra mắt tại Mỹ tại Sakura Con vào năm 2011. Việc phát hành của họ Trinh nữ đạt vị trí thứ 84 trên bảng xếp hạng Oricon bảng xếp hạng album.
  • nhóm nhóm , được thành lập vào năm 2019, tạm dừng hoạt động vào tháng 3 năm 2023. Ban đầu bắt đầu như một dự án solo của Kuroyuri tới Kage ca sĩ Karasuna Mei .
  • TRỰC TIẾP MÀU XÁM , được thành lập vào năm 1997 và đã có nhiều thay đổi về phong cách, tuy nhiên, họ khởi đầu là một ban nhạc V-Kei và tiếp tục duy trì phong cách ăn mặc ấn tượng. Họ lấy tên từ ban nhạc Lareine , người đã phát hành một bài hát tên là Nói màu xám vào năm 1995.

Các thể loại con của Visual Kei
Eroguro Kei

Cali=Gari
Là sự kết hợp của các từ tiếng Anh khiêu dâm và kỳ cục, nền văn hóa ảnh hưởng đến phong cách này bắt nguồn từ những năm 1920-1930. Nó thường sử dụng các chủ đề cực đoan như phim hoạt hình/phim kinh dị và khiêu dâm. Cali=Gari được coi là người tiên phong của thể loại này, cùng với các ban nhạc khác như VUI , Mucc và DIR EN GRAY được coi là Eroguro.

Iryou Kei

Tình dục Android
Iryou có nghĩa là y tế và thể loại phụ này sử dụng các chủ đề y tế kỳ cục như áo khoác phòng thí nghiệm đẫm máu và miếng che mắt. Những ban nhạc như Tình dục Android Và +cách ly được liên kết với tiểu thể loại. Liên quan đến sự tôn sùng độc đáo của người Nhật với những vết thương, bệnh viện và vết thương.

Kote Kei

Madeth Gray'll
Được coi là hình thức lâu đời nhất và lâu đời nhất. Thường được coi là vẻ ngoài cổ điển, với kiểu tóc và quần áo ấn tượng. Nó được tìm thấy trong hai loại; đen và trắng, nghĩa là các dải sẽ thể hiện mặt tối hơn hoặc mặt sáng hơn. La'Mule , đầu DIR EN GREY, Lariene Và Madeth Gray'll là những ví dụ về Kote Kei.

Tanbi Kei

Versailles
Chuyển sang phong cách thẩm mỹ. Tập trung vào phong cách lấy cảm hứng từ châu Âu và trang phục thường là những bộ trang phục cực kỳ chi tiết và cầu kỳ, với lối trang điểm ấn tượng để phù hợp. Chịu ảnh hưởng nặng nề từ thời kỳ Victoria, Rococo và Baroque của thời trang châu Âu. Nó cũng có thể sử dụng những kiểu tóc ấn tượng như ở Kote Kei, cũng như các phụ kiện như mũ và mũ. Kẻ ác ý, Lariene, Versailles và nhạc sĩ Vì thế được coi là Tanbi Kei.

Oshare Kei

quán cà phê
Từ oshare có nghĩa là phong cách hoặc thời trang, và các dải Oshare Kei trông sặc sỡ và dễ thương hơn, mang phong cách thời trang đường phố hơn bất kỳ loại nào khác. Âm nhạc thiên về pop hoặc punk hơn, lời bài hát tích cực và tươi sáng. Ban nhạc kiểu baroque được coi là người tiên phong của thể loại phụ và các ban nhạc như SuG , BÉ ĐẸP , Kra Và quán cà phê là các ban nhạc Oshare Kei khác.

Kurofuku Kei

BUCK-TICK
Chỉ bao gồm quần áo màu đen, thường là bộ đồ màu đen. Thường được liên kết với các ban nhạc Visual Kei đời đầu như BUCK-TICK Và Tử: Giết .

Angur Kei

Kagrra,
Bắt nguồn từ từ tiếng Anh ngầm. Bắt nguồn từ một phong trào văn hóa đặc biệt là sân khấu độc lập ở Nhật Bản từ những năm 1960 và tình trạng bất ổn chính trị. Liên kết với Eroguro và nhiều ban nhạc kết nối cả hai dòng, nhưng nó được coi là tối hơn và trang trọng hơn. Angura Kei sử dụng đồng phục Nhật Bản, kimono và các loại trang phục truyền thống khác. Ban nhạc bao gồm Kagrra, Và Rạp xiếc Inugami-Dan .

Nagoya Kei

Bạc ~ Hoa hồng
Có trụ sở tại Nagoya và có xu hướng tối tăm và u ám hơn. Nó có ảnh hưởng punk rock mạnh mẽ hơn của phương Tây, thường là của Anh. Có ít sự chú trọng hơn vào ngoại hình. Nhiều thành viên ban nhạc cùng nhau thành lập ban nhạc. Bạc ~ Hoa hồng được coi là người tiên phong của thể loại này. Các ban nhạc khác bao gồm Laputa , hành hình , Cái nhìn chết người , Vàng Và Kuroyume .

Visual Kei đã phát triển rất nhiều trong nhiều thập kỷ và ngày càng có nhiều ban nhạc có được người hâm mộ mỗi ngày! Hy vọng bài viết này đã giúp bạn hiểu thêm về Vkei một chút, có thể hôm nay bạn cũng đã trở thành fan của mình đấy! Cảm ơn bạn đã đọc

Nếu bạn nghĩ có thể thêm bất kỳ điều gì khác hoặc nếu có điều gì không chính xác, vui lòng để lại nhận xét và tôi (cuối cùng) sẽ chỉnh sửa bài đăng! ^^

được làm bởi dễ thương